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Julius Paul Junghanns (1876 Vienna - 1958 Düsseldorf), Draft Horse with Cart. Charcoal drawing on paper, 23 x 23 cm (inside measurement), 49 x 50 cm (frame), signed at lower right "Jul.[ius] P.[aul] Junghanns". Framed in passepartout behind glass.
- Slightly darkened, otherwise in good condition. Attractively framed.
- The Burden of Life -
About the artwork
A muscular cold-blooded horse pulls a heavy cart up a rising dirt road. The horse is being led by a man who is almost lost in the shadow of a tree and whose physiognomy is almost completely hidden from us. The protagonist of the painting is the horse, immersed in light. Junghanns placed the tree with its far-reaching branches in the picture precisely to create a dark fund through which the light cold-blooded horse stands out all the more.
The draft horse's head is slightly lowered and its gaze is fixed on the ground, indicating its almost stoic determination to follow the path leading across the picture with a heavy step. A constant, almost unstoppable progress, in which the horse is just about to take the next step, while the lamp hanging on the back of the carriage oscillates in the rhythm of the movement and on the left edge of the picture a kind of kilometer stone testifies to the distance already covered.
The delicate border lines of the picture make it clear that Junghanns created a square picture plane in advance and adhered strictly to this format. A square is undirected, it shows no tendency to move sideways or upward. The movement of the carriage is trapped in the format. The goal, the source of light towards which the horse and the man are going, will never be reached in the inner world. All that remains is the fateful, laborious stride on the ascending path, which becomes an allegory of the path of life. Thus, the horse has an allegorical dimension that encompasses the human being walking beside it. This allegorical dimension, however, is based on the very real life of the horse of burden, whose existence is exhausted in the eternal 'advancing'.
The format makes it all the more clear that no goal can be reached on this side that would free the horse from its toil, since no distance can be covered within the image. The horse and its cart fill almost the entire picture surface. This confinement in the picture format gives the horse an immense size. Combined with the slight view from below, it is monumentalized, but does not become a radiant 'hero of the work'. Rather, the horse's 'oversize' illustrates all the more vividly the constant effort required to pull the cart, which seems all the heavier in its black tonality.
Julius Paul Junghanns was a master at using charcoal to capture the effects of light and shadow as well as the physiology and psyche of the horse. He followed in the footsteps of his mentor, Heinrich von Zügel, and combined animal and landscape painting, which he taught for decades at the Düsseldorf Art Academy. But he also goes beyond his teacher by giving the drawing an allegorical dimension that connects man and animal. The painting is therefore much more than a sketch or study; it is a work of art in the fullest sense of the word, which is why Junghanns also added his signature, which is placed within the picture, as in an oil painting.
About the artist
Born in Vienna to Saxon parents, Julius Paul Junghanns grew up in Dresden, where he trained as a lithographer from 1891 to 1895. In 1894 he began attending the Dresden School of Arts and Crafts, and in 1896 he began studying at the Academy of Arts. After a short stint in the military in 1899, Junghanns went to Munich to continue his studies at the academy under Heinrich Zügel, where he graduated in 1904. Zügel had a significant influence on Junghanns' art, and the two artists remained friends throughout their lives.
In 1902, while still a student, Junghanns became a contributor to the Jugendstil magazine Jugend. from 1903 he was a member of the Bund Zeichnender Künstler München, and in 1904 he joined the Munich Secession. Also in 1904, at the age of just 28, Junghanns became head of the class for animal and landscape painting at the Düsseldorf Art Academy on the recommendation of Heinrich Zügel, and in 1906 he was appointed professor there. He taught there for a total of 40 years. In 1905 Junghanns became a member of the progressive Viennese artists' association Hagen, and from 1907 to 1931 he also belonged to the Vienna Secession. During this time Junghanns developed into an internationally sought-after artist and was represented in numerous international exhibitions.
After his time as a soldier in World War I, Junghanns developed a broad artistic practice that included graphic art and sculpture as well as designs for jewelry and advertising. He created the annual gifts for the Düsseldorf Kunstverein and the Malkasten.
Junghanns was appropriated by the National Socialists as a supposed 'blood and soil' artist. At the First Great German Art Exhibition in 1937 alone, six of his paintings were shown. In 1941 he was awarded the Goethe Medal for Art and Science, and in 1944 Junghanns was placed on the list of "Gottbegnadeten" (blessed by God) by the Reich Ministry for Propaganda.
The death of his youngest son Rudolf on the battlefield and the realization that he had been misused by the Nazis as a propaganda artist plunged Junghanns into a deep crisis in 1945, which he endured for four years in the Marienhospital in Erwitte. Supported by friends and collectors, he returned to Düsseldorf in 1949, reestablished a studio, and became a member of the 1949 Artists' Group, which aimed to further develop figurative art.
"Junghanns is one of the most important animal painters of the 20th century. [...]. The principle of his work lies in the precise drawing as well as in the capture of the organic in the correct relationship of tonal values to each other".
- Gudrun Wessing
Selected locations of public collections that own works by Julius Paul Junghanns:
Berlin, Hagen, Munich, Düsseldorf, Bonn, Krefeld, Chemnitz, Karlsruhe, Mannheim, Vienna, London, Madrid, Antwerp, Pittsburgh, Chicago, Boston.
Selected Bibliography
Thieme-Becker. Allgemeines Lexikon der Bildenden Künste, Band XIX, Leipzig 1926, S. 327.
Saur. Allgemeines Künstlerlexikon. Die Bildenden Künstler aller Zeiten und Völker (AKL). Band 78, Berlin 2013, S. 512-513.
Gudrun Wessing: Julius Paul Junghanns. Skizzen und Gemälde aus dem Nachlass. Bielefeld 1995.
Julius Paul Junghanns (1876 Vienna - 1958 Düsseldorf), Cavallo da tiro con carro. Disegno a carboncino su carta, 23 x 23 cm (misura interna), 49 x 50 cm (cornice), firmato in basso a destra "Jul.[ius] P.[aul] Junghanns". Incorniciato in passepartout dietro vetro.
- Leggermente scurito, per il resto in buone condizioni. Incorniciato in modo attraente.
- Il fardello della vita -
Informazioni sull'opera d'arte
Un cavallo muscoloso e dal sangue freddo traina un pesante carro su una strada sterrata in salita. Il cavallo è guidato da un uomo che si perde quasi nell'ombra di un albero e la cui fisionomia ci è quasi completamente nascosta. Il protagonista del quadro è il cavallo, immerso nella luce. Junghanns ha collocato nel quadro l'albero con i suoi rami distanti proprio per creare un fondo scuro attraverso il quale risalta ancora di più il cavallo dal sangue freddo e leggero.
La testa del cavallo da tiro è leggermente abbassata e lo sguardo è fisso a terra, a indicare la sua determinazione quasi stoica a seguire con passo pesante il sentiero che attraversa il quadro. Un progresso costante, quasi inarrestabile, in cui il cavallo si accinge a fare il passo successivo, mentre la lampada appesa sul retro della carrozza oscilla al ritmo del movimento e sul bordo sinistro del quadro una sorta di pietra chilometrica testimonia la distanza già percorsa.
Le delicate linee di confine del quadro chiariscono che Junghanns ha creato in anticipo un piano quadrato e si è attenuto rigorosamente a questo formato. Un quadrato non è diretto, non mostra alcuna tendenza a muoversi lateralmente o verso l'alto. Il movimento del carrello è intrappolato nel formato. La meta, la fonte di luce verso cui si dirigono il cavallo e l'uomo, non sarà mai raggiunta nel mondo interiore. Rimane solo il fatidico, faticoso passo sul sentiero ascendente, che diventa un'allegoria del percorso della vita. Così, il cavallo ha una dimensione allegorica che comprende l'essere umano che gli cammina accanto. Questa dimensione allegorica, tuttavia, si basa sulla vita reale del cavallo da soma, la cui esistenza si esaurisce nell'eterno "avanzare".
Il formato rende ancora più chiaro che da questa parte non si può raggiungere una meta che liberi il cavallo dalla sua fatica, poiché nessuna distanza può essere coperta all'interno dell'immagine. Il cavallo e il suo carro occupano quasi tutta la superficie del quadro. Questo confinamento nel formato dell'immagine conferisce al cavallo una dimensione immensa. In combinazione con la leggera vista dal basso, viene monumentalizzato, ma non diventa un radioso "eroe dell'opera". Piuttosto, il "sovradimensionamento" del cavallo illustra in modo ancora più vivido lo sforzo costante necessario per tirare il carro, che sembra ancora più pesante nella sua tonalità nera.
Julius Paul Junghanns era un maestro nell'uso del carboncino per catturare gli effetti di luce e ombra, nonché la fisiologia e la psiche del cavallo. Seguì le orme del suo mentore, Heinrich von Zügel, e combinò la pittura di animali e di paesaggio, che insegnò per decenni all'Accademia d'Arte di Düsseldorf. Ma va anche oltre il suo maestro, conferendo al disegno una dimensione allegorica che collega l'uomo e l'animale. Il dipinto è quindi molto più di uno schizzo o di uno studio; è un'opera d'arte nel senso più completo del termine, ed è per questo che Junghanns ha aggiunto anche la sua firma, che è posta all'interno del quadro, come in un dipinto a olio.
Informazioni sull'artista
Nato a Vienna da genitori sassoni, Julius Paul Junghanns cresce a Dresda, dove si forma come litografo dal 1891 al 1895. Nel 1894 inizia a frequentare la Scuola di Arti e Mestieri di Dresda e nel 1896 inizia a studiare all'Accademia delle Arti. Dopo un breve periodo di servizio militare nel 1899, Junghanns si reca a Monaco di Baviera per proseguire gli studi all'Accademia sotto la guida di Heinrich Zügel, dove si diploma nel 1904. Zügel ebbe un'influenza significativa sull'arte di Junghanns e i due artisti rimasero amici per tutta la vita.
Nel 1902, mentre era ancora studente, Junghanns divenne collaboratore della rivista Jugendstil. Dal 1903 fu membro del Bund Zeichnender Künstler München e nel 1904 si unì alla Secessione di Monaco. Sempre nel 1904, a soli 28 anni, Junghanns diventa direttore della classe di pittura di animali e paesaggi dell'Accademia d'arte di Düsseldorf, su raccomandazione di Heinrich Zügel, e nel 1906 viene nominato professore. Insegnò lì per un totale di 40 anni. Nel 1905 Junghanns divenne membro dell'associazione di artisti viennesi progressisti Hagen e dal 1907 al 1931 fece parte anche della Secessione di Vienna. Durante questo periodo Junghanns divenne un artista ricercato a livello internazionale e fu rappresentato in numerose mostre internazionali.
Dopo il periodo trascorso come soldato nella Prima Guerra Mondiale, Junghanns sviluppò un'ampia pratica artistica che comprendeva arte grafica e scultura, oltre a disegni per gioielli e pubblicità. Ha creato i regali annuali per il Kunstverein di Düsseldorf e il Malkasten.
Junghanns è stato preso di mira dai nazionalsocialisti in quanto presunto artista "del sangue e del suolo". Solo alla Prima Grande Esposizione d'Arte Tedesca del 1937 furono esposti sei suoi dipinti. Nel 1941 gli fu conferita la Medaglia Goethe per l'Arte e la Scienza e nel 1944 Junghanns fu inserito nell'elenco dei "Gottbegnadeten" (benedetti da Dio) dal Ministero della Propaganda del Reich.
La morte del figlio minore Rudolf sul campo di battaglia e la consapevolezza di essere stato usato impropriamente dai nazisti come artista di propaganda gettarono Junghanns in una profonda crisi nel 1945, che sopportò per quattro anni nell'ospedale Marienhospital di Erwitte. Sostenuto da amici e collezionisti, torna a Düsseldorf nel 1949, ristabilisce uno studio e diventa membro del Gruppo di artisti del 1949, che mira a sviluppare ulteriormente l'arte figurativa.
"Junghanns è uno dei più importanti pittori di animali del XX secolo. [...]. Il principio del suo lavoro sta nel disegno preciso e nella cattura dell'organico nel corretto rapporto dei valori tonali tra loro".
- Gudrun Wessing
Luoghi selezionati di collezioni pubbliche che possiedono opere di Julius Paul Junghanns:
Berlino, Hagen, Monaco, Düsseldorf, Bonn, Krefeld, Chemnitz, Karlsruhe, Mannheim, Vienna, Londra, Madrid, Anversa, Pittsburgh, Chicago, Boston.
Bibliografia selezionata
Thieme-Becker. Allgemeines Lexikon der Bildenden Künste, Band XIX, Leipzig 1926, S. 327.
Saur. Allgemeines Künstlerlexikon. Die Bildenden Künstler aller Zeiten und Völker (AKL). Band 78, Berlin 2013, S. 512-513.
Gudrun Wessing: Julius Paul Junghanns. Skizzen und Gemälde aus dem Nachlass. Bielefeld 1995.
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