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Arthur Kampf (1864 Aachen - 1950 Castorp-Rauxel), Study to an allegory of victory, around 1900. Pencil on paper, 21 cm x 18 cm, signed lower left "A. Kampf".
- slightly darkened, otherwise in good condition
- A virtuoso victory -
About the artwork
The vertical-format sketch illustrates a plateau to which a staircase leads up from the right. Arthur Kampf thus takes up a typical baroque disposition for the depiction of allegories. And indeed, a female figure climbs the steps to hand the palm of victory to a figure that is probably also female. Other persons standing on the plateau pay homage to her, whereby the figure on the left edge of the picture may represent a warrior.
The scene is framed by an ornamentally decorated arch field, which additionally emphasizes the allegorical-historical content of the depiction. An arch can also be seen under the staircase, suggesting that this may be a design for a supraport.
The sheet could have been created in the wake of Arthur Kampf's appointment in 1899 as head of the studio for history painting at the Berlin Art Academy. The drawing style, which only outlines the idea of the picture and yet is determined by concise lines, corresponds to the sketchiness of the Baroque and testifies to Arthur Kampfs intensive study of this heyday of history painting.
About the artist
Arthur Kampf was the son of the Aachen painter and imperial court photographer August Kampf. His older brother Eugen and his son Herbert were also painters.
Arthur Kampf studied at the Düsseldorf Academy of Art from 1879 under Eduard von Gebhardt and Peter Janssen the Elder, whose master pupil he was from 1883 to 1891. Influenced by the naturalistic paintings of Jules Bastien-Lepage, which Kampf saw on a trip to Paris in 1885, he created the painting "The Last Statement" in 1886, which was based on a personal experience. It shows a man mortally wounded by knife wounds. The oppressive drasticness of the almost life-size depiction caused a sensation and controversial criticism.
The first successes were achieved: At the Berlin Jubilee Exhibition of 1886, Kampf received an honorable mention, and at the Munich Annual Exhibition of 1890, he was awarded a gold medal. Between 1886 and 1936, Kampf participated in all the major German exhibitions.
In 1887 the artist painted his first fresco, which was the beginning of a series of monumental compositions. with the highly successful painting "The Burial of the Corpse of Kaiser Wilhelm I in the Berlin Cathedral" (1888), Kampf established himself as a painter of contemporary history, following in the footsteps of Adolph von Menzel, whose oeuvre he immediately took up with the painting "Speech by Frederick the Great to His Generals in Koeben" (1893). The pictures of his Liberation War cycle were included in school textbooks and distributed in large editions as postcards.
As for his academic career, Kampf became an assistant professor at the Düsseldorf Academy of Art in 1887, and in 1894 he was appointed professor of the class for antiquities and nature, and in 1897 he became head of the painting class. In 1899 Kampf was appointed director of the history painting studio at the Berlin Academy of Art. In 1901 he became a full member of the academy and was its president from 1907 to 1912. As Anton von Werner's successor, Kampf directed the Academy of Fine Arts in Charlottenburg from 1915 to 1925.
Among his monumental works is the painting of the assembly hall of the Aachen town hall, done between 1898 and 1902. It focuses on the social welfare of the state and the work of the people. Important subsequent commissions include the painting of the reading room of the new Royal Library in Berlin and the new auditorium of the University of Berlin with "Fichte's Speech to the German Nation". During World War I, at the request of General Ewald von Lochow, Kampf traveled to the Western theaters of war, including Warsaw in 1916.
In addition to painting, Kampf was also intensively involved in printmaking and, together with his brother Eugen and artist friends such as Alexander Frenz and Olof Jernberg, was considered an innovator of lithography in Düsseldorf. from 1913 on, he worked continuously as an illustrator of historical works and literary classics such as Shakespeare and Goethe.
Kampf remained a recognized artist after 1933. On the occasion of the retrospective of his complete works at the "Great German Art Exhibition", he was awarded the "Eagle Shield of the German Reich". During the final phase of World War II, Kampf was placed on Hitler's "Gottbegnadetenliste," which protected him from military service. After World War II, Kampf, whose work was largely destroyed, fell into obscurity.
Arthur Kampf belonged to numerous artists' associations. He was a member of the "Rheinisch-Westfälischer Künstlerbund", the "Society of German Watercolorists", the "Association of German Illustrators", the "Malkasten", the "Künstlerclub St. Lucas", the "Düsseldorfer Künstlerbund", the "Freie Vereinigung Düsseldorfer Künstler" and the "Berliner Künstlerbund".
Arthur Kampf's sister was married to the painter Alexander Frenz.
"Kampf's public recognition in the German Empire later led to his being one-sidedly labeled as a history painter and representative of the Wilhelmine era. This classification does not do justice to the artist's oeuvre as a whole. His early talent did not experience a rapid development later on, but it reached an ever greater mastery in the sense of an impressively relaxed realism and extended thematically beyond history. Kampf was also an excellent draughtsman, etcher and lithographer. Many of his works have been destroyed or lost, and some lead a shadowy existence in museum storerooms."
- Otto Zirk
"His importance as a Wilhelminian painter and cultural politician has been forgotten in favor of an exaggerated reception of his work during the Third Reich.
- Andreas Schroyen
Selection of public collections that own works by Arthur Kampf:
Altonaer Museum Hamburg, Berlinische Galerie, Burg Frankenberg Aachen, Busch-Reisinger Museum Cambridge/Mass., Deutsches Historisches Museum Berlin, Government Art Collection London, Kulturhistorisches Museum Magdeburg, Kunsthalle Hamburg, Museum für Kunst- und Kulturgeschichte Dortmund, Museum Kunstpalast Düsseldorf, Neue Nationalgalerie Berlin, Suermondt-Ludwig-Museum Aachen, Van der Heydt-Museum Wuppertal.
Selected Bibliography
Hans W. Singer (Hg.): Zeichnungen von Arthur Kampf (= Meister der Zeichnung 10), 2 Bd., Leipzig 1921.
Hans Rosenhagen: Arthur Kampf (= Knackfuß`Künstlermonographien 112), Bielefeld - Leipzig, 1922.
Irmgard Wirth: Berliner Malerei im 19. Jahrhundert, Berlin 1990.
Hans Pfaffrath: Lexikon der Düsseldorfer Malerschule. 1819 - 1918. 2. Bd.: Haach - Murtfeldt, München 1998.
Julia Lohmann (Hg.): Hundertfünfzig Jahre Künstlerverein Malkasten, Düsseldorf 1998.
Klaus Türk: Bilder der Arbeit. Eine ikonografische Anthologie, Wiesbaden 2000.
Matthias Puhle (Hg.): Der Kaiser-Otto-Saal. "... ein Raum zur Hebung des stadtgeschichtlichen Interesses" im Kulturhistorischen Museum, Magdeburg 2001.
Arthur Kampf (1864 Aquisgrana - 1950 Castorp-Rauxel), Studio per un'allegoria della vittoria, 1900 circa. Matita su carta, 21 cm x 18 cm, firmato in basso a sinistra "A. Kampf".
- leggermente scurito, altrimenti in buone condizioni
- Una vittoria virtuosa -
Informazioni sull'opera d'arte
Il bozzetto, di formato verticale, illustra un altopiano sul quale sale una scala da destra. Arthur Kampf riprende così una tipica disposizione barocca per la rappresentazione di allegorie. Infatti, una figura femminile sale i gradini per consegnare la palma della vittoria a una figura probabilmente anch'essa femminile. Altre persone in piedi sull'altopiano le rendono omaggio, per cui la figura sul bordo sinistro del quadro potrebbe rappresentare un guerriero.
La scena è incorniciata da un campo di archi decorati, che sottolinea ulteriormente il contenuto allegorico-storico della raffigurazione. Un arco è visibile anche sotto la scala, il che suggerisce che potrebbe trattarsi di un progetto per una sopraelevazione.
Il foglio potrebbe essere stato realizzato in seguito alla nomina di Arthur Kampf, nel 1899, a capo dello studio di pittura storica dell'Accademia d'Arte di Berlino. Lo stile del disegno, che delinea solo l'idea del quadro, ma è determinato da linee concise, corrisponde alla bozzettistica del Barocco e testimonia l'intenso studio di Arthur Kampf su questo periodo d'oro della pittura storica.
Informazioni sull'artista
Arthur Kampf era figlio del pittore di Aquisgrana e fotografo della corte imperiale August Kampf. Anche il fratello maggiore Eugen e il figlio Herbert erano pittori.
Arthur Kampf studiò all'Accademia d'Arte di Düsseldorf dal 1879 sotto la guida di Eduard von Gebhardt e Peter Janssen il Vecchio, di cui fu maestro dal 1883 al 1891. Influenzato dai dipinti naturalistici di Jules Bastien-Lepage, che Kampf vide durante un viaggio a Parigi nel 1885, nel 1886 realizzò il dipinto "L'ultima dichiarazione", basato su un'esperienza personale. Il dipinto mostra un uomo ferito mortalmente da una coltellata. La drasticità opprimente di questa rappresentazione a grandezza quasi naturale suscitò scalpore e critiche controverse.
I primi successi furono raggiunti: All'Esposizione del Giubileo di Berlino del 1886, Kampf ricevette una menzione d'onore e all'Esposizione annuale di Monaco del 1890 fu premiato con una medaglia d'oro. Tra il 1886 e il 1936, Kampf partecipò a tutte le principali esposizioni tedesche.
Nel 1887 l'artista dipinse il suo primo affresco, che fu l'inizio di una serie di composizioni monumentali. Con il dipinto di grande successo "La sepoltura del cadavere dell'imperatore Guglielmo I nella cattedrale di Berlino" (1888), Kampf si affermò come pittore di storia contemporanea, seguendo le orme di Adolph von Menzel, di cui riprese immediatamente l'opera con il dipinto "Discorso di Federico il Grande ai suoi generali a Koeben" (1893). Le immagini del suo ciclo sulla Guerra di Liberazione furono inserite nei libri di testo scolastici e distribuite in grandi edizioni come cartoline.
Per quanto riguarda la sua carriera accademica, Kampf divenne professore assistente all'Accademia d'Arte di Düsseldorf nel 1887, nel 1894 fu nominato professore della classe di antichità e natura e nel 1897 divenne capo della classe di pittura. Nel 1899 Kampf fu nominato direttore dello studio di pittura storica all'Accademia d'Arte di Berlino. Nel 1901 divenne membro effettivo dell'Accademia e ne fu presidente dal 1907 al 1912. Come successore di Anton von Werner, Kampf diresse l'Accademia di Belle Arti di Charlottenburg dal 1915 al 1925.
Tra le sue opere monumentali vi è il dipinto della sala delle assemblee del municipio di Aquisgrana, realizzato tra il 1898 e il 1902. L'opera è incentrata sul benessere sociale dello Stato e sul lavoro del popolo. Importanti commissioni successive includono la pittura della sala di lettura della nuova Biblioteca Reale di Berlino e il nuovo auditorium dell'Università di Berlino con il "Discorso di Fichte alla nazione tedesca". Durante la Prima guerra mondiale, su richiesta del generale Ewald von Lochow, Kampf si recò nei teatri di guerra occidentali, tra cui Varsavia nel 1916.
Oltre alla pittura, Kampf si dedicò intensamente alla stampa e, insieme al fratello Eugen e ad amici artisti come Alexander Frenz e Olof Jernberg, fu considerato un innovatore della litografia a Düsseldorf. A partire dal 1913 lavorò ininterrottamente come illustratore di opere storiche e di classici della letteratura come Shakespeare e Goethe.
Kampf rimase un artista riconosciuto anche dopo il 1933. In occasione della retrospettiva delle sue opere complete alla "Grande Esposizione d'Arte Tedesca", gli fu conferito lo "Scudo d'Aquila del Reich Tedesco". Durante la fase finale della Seconda guerra mondiale, Kampf fu inserito nella "Gottbegnadetenliste" di Hitler, che lo proteggeva dal servizio militare. Dopo la Seconda guerra mondiale, Kampf, la cui opera fu in gran parte distrutta, cadde nell'oscurità.
Arthur Kampf apparteneva a numerose associazioni di artisti. Fu membro del "Rheinisch-Westfälischer Künstlerbund", della "Società degli acquerellisti tedeschi", dell'"Associazione degli illustratori tedeschi", del "Malkasten", del "Künstlerclub St. Lucas", del "Düsseldorfer Künstlerbund", della "Freie Vereinigung Düsseldorfer Künstler" e del "Berliner Künstlerbund".
La sorella di Arthur Kampf era sposata con il pittore Alexander Frenz.
"Il riconoscimento pubblico di Kampf nell'Impero tedesco lo portò in seguito a essere unilateralmente etichettato come pittore di storia e rappresentante dell'epoca guglielmina. Questa classificazione non rende giustizia all'opera dell'artista nel suo complesso. Il suo talento iniziale non ebbe in seguito un rapido sviluppo, ma raggiunse una padronanza sempre maggiore nel senso di un realismo impressionantemente rilassato e si estese tematicamente oltre la storia. Kampf fu anche un eccellente disegnatore, incisore e litografo. Molte delle sue opere sono andate distrutte o perdute, e alcune conducono un'esistenza oscura nei magazzini dei musei"
- Otto Zirk
"La sua importanza come pittore guglielmino e politico culturale è stata dimenticata a favore di una ricezione esagerata del suo lavoro durante il Terzo Reich.
- Andreas Schroyen
Selezione di collezioni pubbliche che possiedono opere di Arthur Kampf:
Altonaer Museum Hamburg, Berlinische Galerie, Burg Frankenberg Aachen, Busch-Reisinger Museum Cambridge/Mass., Deutsches Historisches Museum Berlin, Government Art Collection London, Kulturhistorisches Museum Magdeburg, Kunsthalle Hamburg, Museum für Kunst- und Kulturgeschichte Dortmund, Museum Kunstpalast Düsseldorf, Neue Nationalgalerie Berlin, Suermondt-Ludwig-Museum Aachen, Van der Heydt-Museum Wuppertal.
Bibliografia selezionata
Hans W. Singer (Hg.): Zeichnungen von Arthur Kampf (= Meister der Zeichnung 10), 2 Bd., Leipzig 1921.
Hans Rosenhagen: Arthur Kampf (= Knackfuß`Künstlermonographien 112), Bielefeld - Lipsia, 1922.
Irmgard Wirth: Berliner Malerei im 19. Jahrhundert, Berlino 1990.
Hans Pfaffrath: Lexikon der Düsseldorfer Malerschule. 1819 - 1918. 2. Bd.: Haach - Murtfeldt, München 1998.
Julia Lohmann (Hg.): Hundertfünfzig Jahre Künstlerverein Malkasten, Düsseldorf 1998.
Klaus Türk: Bilder der Arbeit. Eine ikonografische Anthologie, Wiesbaden 2000.
Matthias Puhle (Hg.): Der Kaiser-Otto-Saal. "... ein Raum zur Hebung des stadtgeschichtlichen Interesses" im Kulturhistorischen Museum, Magdeburg 2001.
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