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Ernst Fuchs (1930 Vienna - 2015 ibid), The Lost Trace, 1972. Vernis mou and aquatint etching, 46.8 x 36.4 cm (plate), 66 x 50 cm (sheet), 69.5 x 53.5 cm (frame), WVZ Hartmann no. 185 Id, signed by hand in pencil at lower right Ernst Fuchs", numbered by hand II/XXV" at lower right and inscribed E.A. [Epreuvre d'Artist]". Paper with dry stamp. Framed behind glass.
- Few minimal crease marks in wide margin, frame with very occasional nudges.
- The Holy Night as a real dream -
Ernst Fuchs uses the printmaking technique of soft ground etching, also called "vernis mou", rediscovered by Félicien Rops in the 19th century. In this process, the printing plate, which is covered with a soft waxy layer, is covered with a paper on which the drawing is applied and pressed into the background. The result is a soft line and the transfer of the paper grain to the plate. Combined with aquatint etching, Fuchs achieved an extremely painterly effect with an intense flatness of color.
We are standing in a forest of Christmas trees at night. The burning candles combine with the twinkling stars and the white snowflakes to create a flurry of light that fills the night sky, while the snow, in turn, unfolds a white-blue luminosity. The face of Christ appears in the sky, with the wounds of the crown of thorns on his forehead. with his eyes closed, Christ seems to be dreaming the world. In the snow there are two faces, also with closed eyes, which form the surface of the world. The Christmas star literally falls on them. At Christmas, God does not appear alone above the world, he becomes present in the world itself, which Fuchs demonstrates through the immense footprint. He calls the graphic "The Lost Trace," but the trace in the picture does not disappear; it must be found and recognized, and then it also becomes clear that the trace is more than a trace; it is itself, as the steps of the hacking show, the path. The only path in the picture that leads to God as a motivic inversion of the ladder to heaven.
with his pictorial depiction of the Holy Night, Ernst Fuchs succeeds in illustrating the mediating event that redeems the world beyond conventional iconography in a way that is as inspiring as it is mysterious.
About the artist
The young Ernst Fuchs chose as his baptismal name 'Ernst Peter Paul', an homage by the then twelve-year-old to Peter Paul Rubens, who would continue to inspire him. He received his first art lessons from his godmother's brother, Alois Schiemann. Later he attended the St. Anna School of Painting in Vienna, and in 1946 he was admitted to the Vienna Academy of Fine Arts, where he studied until 1950 under Robin Andersen and Albert Paris Gütersloh, the intellectual father of the Viennese School of Fantastic Realism. After travelling extensively, Fuchs spent time at the Dormition Monastery on Mount Zion in Israel, where he became deeply involved in the iconography and spiritual painting techniques that influenced him. In his book Architectura Caelestis (1966), he states that many of his motif discoveries are based on visionary experiences, which he later emphasised:
“It is not uncommon for me to go into a trance while painting, my consciousness fading in favour of a medial suspended state in which I feel guided and moved by a sure hand, doing things of which I have little conscious knowledge. This state can sometimes last for several hours. Afterwards, everything I have created in this state seems to me as if someone else had done it.”
- Ernst Fuchs
In 1962 Fuchs returned to Vienna, was appointed professor at the Academy and became probably the most influential protagonist of the Viennese School of Fantastic Realism, which had presented its first group exhibition at the Belvedere in 1959. Apart from Ernst Fuchs, Arik Brauer, Rudolf Hausner, Anton Lehmden, Helmut Leherb and Gütersloh's son Wolfgang Hutter were the main representatives of this artistic movement.
In 1972 Fuchs acquired the Otto Wagner Villa, which he turned into his private museum in a congenial continuation of Viennese Art Nouveau. The 1970s also saw the development of an artistic friendship with Salvator Dalí and Arno Breker, which Dalí summed up in 1975 with the words: "We are the golden triangle of art: Breker-Dalí-Fuchs. You can rotate us any way you like, we are always on top".
Fuchs also confirmed himself as a singer of spiritual poetry and, from the 1990s onwards, devoted himself increasingly to his fantastic architecture. The idea of a total work of art that he pursued in the Otto Wagner Villa was also reflected in the design of everyday objects. A BMW 635 CSi, for example, became a "fire fox on a hare hunt" according to his design, and the Rosenthal porcelain factory produced numerous products based on his designs.
In his art, Ernst Fuchs draws from the abundance of tradition, from which his genius gives birth to a completely new semantics:
“Insights haunt me that I had not hoped to find. Grasped by this spirituality, I also understand what the great insights of other painters were that aroused my admiration. An understanding of art and the knowledge it conveys grips me, as if my mind had entered into a discourse with all artists of all epochs.”
- Ernst Fuchs
Selected Bibliography
Source texts
Ernst Fuchs: Architectura Caelestis - Images Of The Hidden Prime Of Styles (Die Bilder des verschollenen Stils), Frankfurt a. M. 1966.
ders.: Im Zeichen der Sphinx. Schriften und Bilder. Hrsg. v. Walter Schurian, München 1978.
ders.: Aura. Ein Märchen der Sehnsucht, München 1981.
ders.: Phantastisches Leben. Erinnerungen, Berlin 2001.
Catalog raisonné
Helmut Weis: Ernst Fuchs. Das graphische Werk. 1967 - 1980, München 1980.
Literature
Gerhard Habarta: Ernst Fuchs. Das Einhorn zwischen den Brüsten der Sphinx. Eine Biographie, Graz 2001.
Friedrich Haider (Hrsg.): Ernst Fuchs. Zeichnungen und Graphik aus der frühen Schaffensperiode mit Hinweisen auf die Malerei 1942-1959, Wien 2003.
Agnes Husslein-Arco (Hrsg.): Phantastischer Realismus. Arik Brauer, Ernst Fuchs, Rudolf Hausner, Wolfgang Hutter, Wien 2008.
Ernst Fuchs (1930 Vienna - 2015 ibid), La traccia perduta, 1972. Vernis mou e acquatinta, 46,8 x 36,4 cm (lastra), 66 x 50 cm (foglio), 69,5 x 53,5 cm (cornice), WVZ Hartmann n. 185 Id, firmata a mano a matita in basso a destra Ernst Fuchs", numerata a mano II/XXV" in basso a destra e iscritta E.A. [Epreuvre d'Artist]". Carta con timbro a secco. Incorniciato dietro vetro.
- Pochi e minimi segni di sgualcitura nell'ampio margine, cornice con sporadiche sbavature.
- La Notte Santa come un vero sogno -
Ernst Fuchs utilizza la tecnica di stampa dell'acquaforte a fondo morbido, detta anche "vernis mou", riscoperta da Félicien Rops nel XIX secolo. In questo processo, la lastra da stampa, ricoperta da un morbido strato ceroso, viene ricoperta da una carta sulla quale viene applicato il disegno e premuto sul fondo. Il risultato è una linea morbida e il trasferimento della grana della carta sulla lastra. In combinazione con l'incisione all'acquatinta, Fuchs ottenne un effetto estremamente pittorico con un'intensa piattezza del colore.
Ci troviamo in una foresta di alberi di Natale di notte. Le candele accese si combinano con le stelle scintillanti e i fiocchi di neve bianca per creare un turbinio di luce che riempie il cielo notturno, mentre la neve, a sua volta, dispiega una luminosità bianco-azzurra. Nel cielo appare il volto di Cristo, con le ferite della corona di spine sulla fronte. Con gli occhi chiusi, Cristo sembra sognare il mondo. Nella neve ci sono due volti, anch'essi con gli occhi chiusi, che formano la superficie del mondo. La stella di Natale cade letteralmente su di loro. A Natale, Dio non appare solo al di sopra del mondo, ma diventa presente nel mondo stesso, come Fuchs dimostra attraverso l'immensa impronta. Egli chiama la grafica "La traccia perduta", ma la traccia nell'immagine non scompare; deve essere trovata e riconosciuta, e allora diventa anche chiaro che la traccia è più di una traccia; è essa stessa, come mostrano i passi dell'hacking, il sentiero. L'unico sentiero dell'immagine che conduce a Dio come inversione motivazionale della scala del cielo.
con la sua rappresentazione pittorica della Notte Santa, Ernst Fuchs riesce a illustrare l'evento mediatore che redime il mondo al di là dell'iconografia convenzionale in un modo tanto stimolante quanto misterioso.
Informazioni sull'artista
Il giovane Ernst Fuchs scelse come nome di battesimo "Ernst Peter Paul", un omaggio dell'allora dodicenne a Peter Paul Rubens, che avrebbe continuato a ispirarlo. Ricevette le prime lezioni d'arte dal fratello della madrina, Alois Schiemann. In seguito frequenta la Scuola di pittura di Sant'Anna a Vienna e nel 1946 viene ammesso all'Accademia di Belle Arti di Vienna, dove studia fino al 1950 sotto la guida di Robin Andersen e Albert Paris Gütersloh, padre intellettuale della Scuola viennese di Realismo fantastico. Dopo aver viaggiato molto, Fuchs trascorre un periodo presso il Monastero della Dormizione sul Monte Sion in Israele, dove si appassiona all'iconografia e alle tecniche di pittura spirituale che lo influenzano. Nel suo libro Architectura Caelestis (1966), afferma che molte delle sue scoperte di motivi si basano su esperienze visionarie, che in seguito sottolineerà:
"Non è raro che io entri in trance mentre dipingo, la mia coscienza si affievolisce a favore di uno stato di sospensione mediale in cui mi sento guidato e mosso da una mano sicura, che fa cose di cui ho poca consapevolezza. Questo stato a volte può durare diverse ore. In seguito, tutto ciò che ho creato in questo stato mi sembra come se l'avesse fatto qualcun altro"
- Ernst Fuchs
Nel 1962 Fuchs tornò a Vienna, fu nominato professore all'Accademia e divenne probabilmente il protagonista più influente della Scuola viennese del Realismo fantastico, che aveva presentato la sua prima mostra collettiva al Belvedere nel 1959. Oltre a Ernst Fuchs, Arik Brauer, Rudolf Hausner, Anton Lehmden, Helmut Leherb e il figlio di Gütersloh, Wolfgang Hutter, furono i principali rappresentanti di questo movimento artistico.
Nel 1972 Fuchs acquistò la Villa Otto Wagner, che trasformò nel suo museo privato in una congeniale continuazione dell'Art Nouveau viennese. Gli anni Settanta videro anche lo sviluppo di un'amicizia artistica con Salvator Dalí e Arno Breker, che Dalí riassunse nel 1975 con le parole: "Siamo il triangolo d'oro dell'arte: Breker-Dalí-Fuchs. Potete ruotarci come volete, siamo sempre in cima".
Fuchs si conferma anche come cantore della poesia spirituale e, a partire dagli anni Novanta, si dedica sempre più alla sua architettura fantastica. L'idea di opera d'arte totale, perseguita nella Villa Otto Wagner, si riflette anche nella progettazione di oggetti di uso quotidiano. Una BMW 635 CSi, ad esempio, divenne una "volpe di fuoco a caccia di lepri" secondo il suo design, e la fabbrica di porcellane Rosenthal produsse numerosi prodotti basati sui suoi disegni.
Nella sua arte, Ernst Fuchs attinge all'abbondanza della tradizione, da cui il suo genio fa nascere una semantica completamente nuova:
"Mi perseguitano intuizioni che non speravo di trovare. Colto da questa spiritualità, capisco anche quali sono state le grandi intuizioni di altri pittori che hanno suscitato la mia ammirazione. La comprensione dell'arte e della conoscenza che essa trasmette mi attanaglia, come se la mia mente fosse entrata in un discorso con tutti gli artisti di tutte le epoche"
- Ernst Fuchs
Bibliografia selezionata
Testi di partenza
Ernst Fuchs: Architectura Caelestis - Immagini del primo stile nascosto (Die Bilder des verschollenen Stils), Frankfurt a. M. 1966.
ders: Im Zeichen der Sphinx. Schriften und Bilder. Hrsg. v. Walter Schurian, München 1978.
ders.: Aura. Ein Märchen der Sehnsucht, München 1981.
ders: Phantastisches Leben. Erinnerungen, Berlino 2001.
Catalogo ragionato
Helmut Weis: Ernst Fuchs. L'opera grafica. 1967 - 1980, München 1980.
La letteratura
Gerhard Habarta: Ernst Fuchs. Das Einhorn zwischen den Brüsten der Sphinx. Una biografia, Graz 2001.
Friedrich Haider (Hrsg.): Ernst Fuchs. Zeichnungen und Graphik aus der frühen Schaffensperiode mit Hinweisen auf die Malerei 1942-1959, Wien 2003.
Agnes Husslein-Arco (Hrsg.): Phantastischer Realismus. Arik Brauer, Ernst Fuchs, Rudolf Hausner, Wolfgang Hutter, Vienna 2008.
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