Hans Dvořák (19th century). Shady hollow way in a sunny forest. Watercolor and pen, 58,5 x 43 cm (visible size), 70 x 55,5 cm (frame), signed and dated lower left "Hans Dvořák [18]88".
Framed under glass.
- Into the heart of the forest -
about the work
The large-format watercolor shows a light forest landscape in the glistening light of the midday sun. Immediately in front of the viewer a stream crosses the path, its refreshing coolness is emphasized by the surrounding shadows. Beyond the stream, the terrain is brightly lit. Here, the ground-level water-fed plants present themselves in all their vegetative vigor, while the piled-up wood, faded by the strong sun, has taken on the grayish color of the rocky ground, contrasting with the green of the foliage. Between the green rug of leaves on the left and the pile of wood on the right lies the mouth of a slightly ascending, tunnel-like vaulted path, which once again leads out into the bright summer sun, so that the light blue background of the sky illuminates the dark forest passage from behind.
The sequence of light and shadow leading from the shadow of the immediate foreground of the picture into the light, from the light again into the shadowed and from there again into the imaginable light lends the picture a strong narrative dimension, which is carried by the timeless atmosphere of the midday hour. And yet - following the panta rhei of the stream - time passes. The leaves of the delicate tree standing next to the pile of dead wood have already taken on a slight autumnal hue. The picture's oscillation between narrative and atmosphere is also found on the level of artistic formation: the representational quality, clearly outlined with the pen, floats into the diffuse atmospheric through the character of the watercolor. The picture is illuminated and mysterious at the same time.
with this work, Hans Dvorak has created a close-up landscape painting inspired by plein air painting, whose intense appeal is rooted in 'naturalistic allegory' as established by Romantic landscape painting. In this way, Dvorak is completely at the height of traditional landscape painting, which was brought to its last flowering in the late 19th century, and which refers to the unfathomable creation.
Hans Dvořák (XIX secolo). Via d'ombra in un bosco soleggiato. Acquerello e penna, 58,5 x 43 cm (dimensioni visibili), 70 x 55,5 cm (cornice), firmato e datato in basso a sinistra "Hans Dvořák [18]88".
Incorniciato sotto vetro.
- Nel cuore della foresta -
sull'opera
L'acquerello di grande formato mostra un leggero paesaggio forestale alla luce scintillante del sole di mezzogiorno. Immediatamente di fronte all'osservatore, un ruscello attraversa il sentiero e la sua freschezza è enfatizzata dalle ombre circostanti. Al di là del ruscello, il terreno è illuminato a giorno. Qui le piante alimentate dall'acqua a livello del suolo si presentano in tutto il loro vigore vegetativo, mentre la legna accatastata, sbiadita dal forte sole, ha assunto il colore grigiastro del terreno roccioso, contrastando con il verde del fogliame. Tra il tappeto verde di foglie a sinistra e la catasta di legna a destra si trova l'imboccatura di un sentiero a volta leggermente ascendente, simile a un tunnel, che ancora una volta conduce all'esterno nel luminoso sole estivo, in modo che lo sfondo azzurro del cielo illumini da dietro il passaggio buio della foresta.
La sequenza di luci e ombre che porta dall'ombra dell'immediato primo piano del quadro alla luce, dalla luce di nuovo all'ombra e da lì di nuovo alla luce immaginabile conferisce al quadro una forte dimensione narrativa, trasportata dall'atmosfera senza tempo dell'ora di mezzogiorno. Eppure, seguendo il panta rhei del ruscello, il tempo passa. Le foglie del delicato albero accanto alla catasta di legna morta hanno già assunto una leggera tonalità autunnale. L'oscillazione del quadro tra narrazione e atmosfera si ritrova anche a livello di formazione artistica: la qualità rappresentativa, chiaramente delineata dalla penna, fluttua nell'atmosfera diffusa attraverso il carattere dell'acquerello. L'immagine è illuminata e misteriosa allo stesso tempo.
con quest'opera, Hans Dvorak ha creato una pittura di paesaggio ravvicinata ispirata alla pittura plein air, il cui intenso fascino è radicato nell'"allegoria naturalistica" stabilita dalla pittura di paesaggio romantica. In questo modo, Dvorak si colloca completamente all'altezza della pittura di paesaggio tradizionale, portata alla sua ultima fioritura alla fine del XIX secolo, e che fa riferimento alla creazione insondabile.
Contattaci
Fai un'offerta
Abbiamo notato che sei nuovo su Pamono!
Accetta i Termini e condizioni e l'Informativa sulla privacy
Contattaci
Fai un'offerta
Ci siamo quasi!
Per seguire la conversazione sulla piattaforma, si prega di completare la registrazione. Per procedere con la tua offerta sulla piattaforma, ti preghiamo di completare la registrazione.Successo
Grazie per la vostra richiesta, qualcuno del nostro team vi contatterà a breve.
Se sei un professionista del design, fai domanda qui per i vantaggi del Programma Commerciale di Pamono