A superb antique pair of late 19th century french gilt bronze mounted sèvres porcelain pot pourri vases and covers, circa 1870 in date. Of delightful pedestal urn form, the high domed lids with pineapple finials, the bodies with rams head handle mounts. The bleu celeste-ground porcelain bodies painted to each side with figural scenes of children and landscapes. The vases are raised on laurel wreath cast socles and re-entrant cut corner bases. The lids and bodies bear the blue painted sevres marks. Add some timeless elegance to your home with these beautiful urns. Condition: in excellent condition having been beautifully cleaned in our workshops, please see photos for confirmation. Dimensions in cm: height 29 x width 18 x depth 15 dimensions in inches: height 11 inches x width 7 inches x depth 6 inches sevres porcelain traces its roots in france to early craftsmen who had small manufacturing operations in such places as lille, rouen. St. Cloud, and most notably chantilly. It is from chantilly that a cadre of workers migrated to the chateau de vincennes near paris to form a larger porcelain manufactory in 1738. French king louis xv, perhaps inspired by his rumoured relationship with mistress madame de pompadour, took an intense interest in porcelain and moved the operation in 1756 to even larger quarters in the paris suburb of sevres. Sevres was also conveniently near the home of madame de pompadour and the king's own palace at versailles. From the outset the king's clear aim was to produce sevres porcelain that surpassed the established saxony works of meissen and dresden. Though the french lacked an ample supply of kaolin, a required ingredient for hard-paste porcelain (pate dure), their soft-paste porcelain (pate tendre) was fired at a lower temperature and was thus compatible with a wider variety of colours and glazes that in many cases were also richer and more vivid. Unglazed white sevres porcelain "biscuit" figurines were also a great success. However, soft-paste sevres porcelain was more easily broken. Therefore, early pieces of sevres porcelain that remain intact have become rare indeed. The sevres porcelain manufactory always seemed to be in dire financial straits despite the incredibly fine works it produced. In fact, the king's insistence that only the finest items be created may have contributed to the difficulties. Only a limited number of european nobility could afford the extravagant prices demanded for such works. King louis xv and eventually his heir, the ill-fated louis xvi, were obliged to invest heavily in the enterprise. Ultimately, the sevres porcelain factory produced items under the name of "royal" and thus the well-known sevres mark was born. King louis xv even mandated laws that severely restricted other porcelain production in france so as to retain a near monopoly for his sevres porcelain. The king even willingly became chief salesman for the finest of his products, hosting an annual new year's day showing for french nobility in his private quarters at versailles. He eagerly circulated among potential buyers, pitching the merits of ownership and policing the occasional light-fingered guest. Sevres porcelain may have indeed given the makers of meissen and dresden a run for their money by the end of the 18th century but for the french revolution. By 1800, the sevres porcelain works were practically out of business due to the economic devastation of the new french republic. About the time when napoleon bonaparte named himself emperor of france (1804), a new director was named for the sevres porcelain manufactory. Alexandre brongniart, highly educated in many fields, resurrected sevres porcelain. Soft-paste porcelain was eliminated altogether thanks to the earlier discovery of kaolin near limoges. For four decades until his death, brongniart presided over monumental progress for sevres porcelain, catering not only to napoleon himself, but at last to include the more financially profitable mid-priced market in the emerging middle class. Ormolu (from french 'or moulu', signifying ground or pounded gold) is an 18th-century english term for applying finely ground, high-carat gold in a mercury amalgam to an object of bronze.the mercury is driven off in a kiln leaving behind a gold-coloured veneer known as 'gilt bronze'. The manufacture of true ormolu employs a process known as mercury-gilding or fire-gilding, in which a solution of nitrate of mercury is applied to a piece of copper, brass, or bronze, followed by the application of an amalgam of gold and mercury. The item was then exposed to extreme heat until the mercury burned off and the gold remained, adhered to the metal object. No true ormolu was produced in france after around 1830 because legislation had outlawed the use of mercury. Therefore, other techniques were used instead but nothing surpasses the original mercury-firing ormolu method for sheer beauty and richness of colour. Electroplating is the most common modern technique. Ormolu techniques are essentially the same as those used on silver, to produce silver-gilt (also known as vermeil).
Una superba coppia antica di vasi e coperchi in porcellana di Sèvres montati in bronzo dorato della fine del XIX secolo, datati circa 1870. La forma è quella di un'urna con piedistallo, gli alti coperchi a cupola con finali ad ananas, i corpi con maniglie a testa d'ariete. I corpi in porcellana con fondo Bleu Celeste sono dipinti su ogni lato con scene figurative di bambini e paesaggi. I vasi sono sollevati su zoccoli fusi a corona d'alloro e basi ad angolo tagliato rientranti. I coperchi e i corpi portano i marchi Sevres dipinti di blu. Aggiungete un po' di eleganza senza tempo alla vostra casa con queste bellissime urne. Condizioni: In ottime condizioni dopo una bella pulizia nei nostri laboratori, si prega di vedere le foto per conferma. Dimensioni in cm: Altezza 29 x larghezza 18 x profondità 15 Dimensioni in pollici: Altezza 11 pollici x larghezza 7 pollici x profondità 6 pollici La porcellana di Sevres affonda le sue radici in Francia ai primi artigiani che avevano piccole attività di produzione in luoghi come Lille, Rouen. St. Cloud e soprattutto a Chantilly. È da Chantilly che un gruppo di lavoratori emigrò al Chateau de Vincennes vicino a Parigi per formare una più grande manifattura di porcellana nel 1738. Il re francese Luigi XV, forse ispirato dalla sua presunta relazione con l'amante Madame de Pompadour, si interessò intensamente alla porcellana e spostò l'operazione nel 1756 in quartieri ancora più grandi nel sobborgo parigino di Sevres. Sevres era anche convenientemente vicino alla casa di Madame de Pompadour e al palazzo del re a Versailles. Fin dall'inizio l'obiettivo chiaro del re era quello di produrre la porcellana di Sevres che superasse gli stabilimenti sassoni di Meissen e Dresda. Sebbene i francesi non avessero un'ampia disponibilità di caolino, un ingrediente necessario per la porcellana a pasta dura (pate dure), la loro porcellana a pasta molle (pate tendre) veniva cotta a una temperatura inferiore ed era quindi compatibile con una più ampia varietà di colori e smalti che in molti casi erano anche più ricchi e vivaci. Anche le statuette bianche non smaltate della porcellana di Sevres "a biscotto" ebbero un grande successo. Tuttavia, la porcellana di Sevres a pasta molle si rompeva più facilmente. Pertanto, i primi pezzi di porcellana di Sevres che rimangono intatti sono diventati davvero rari. La manifattura di porcellana di Sevres sembrava essere sempre in gravi difficoltà finanziarie nonostante le opere incredibilmente belle che produceva. In effetti, l'insistenza del re affinché venissero creati solo i pezzi più belli può aver contribuito alle difficoltà. Solo un numero limitato di nobili europei poteva permettersi i prezzi stravaganti richiesti per tali opere. Il re Luigi XV e alla fine il suo erede, lo sfortunato Luigi XVI, furono obbligati a investire pesantemente nell'impresa. Alla fine, la fabbrica di porcellana di Sevres produsse articoli sotto il nome di "Royal" e così nacque il noto marchio Sevres. Il re Luigi XV ha persino imposto delle leggi che limitavano severamente la produzione di altre porcellane in Francia, in modo da mantenere un quasi monopolio per la sua porcellana di Sevres. Il re divenne persino volentieri il principale venditore dei suoi migliori prodotti, ospitando ogni anno una mostra di Capodanno per la nobiltà francese nei suoi alloggi privati a Versailles. Egli circolava avidamente tra i potenziali acquirenti, promuovendo i meriti della proprietà e controllando gli ospiti occasionali con le dita leggere. La porcellana di Sevres avrebbe potuto davvero dare ai produttori di Meissen e Dresda una corsa per i loro soldi entro la fine del 18° secolo, ma per la rivoluzione francese. Nel 1800, le fabbriche di porcellana di Sevres erano praticamente fallite a causa della devastazione economica della nuova Repubblica francese. Più o meno quando Napoleone Bonaparte si nominò imperatore di Francia (1804), un nuovo direttore fu nominato per la Fabbrica di Porcellana di Sevres. Alexandre Brongniart, molto istruito in molti campi, fece risorgere la porcellana di Sevres. La porcellana a pasta molle fu eliminata del tutto grazie alla precedente scoperta del caolino vicino a Limoges. Per quattro decenni, fino alla sua morte, Brongniart ha presieduto al monumentale progresso della porcellana di Sevres, che si rivolgeva non solo a Napoleone stesso, ma alla fine includeva il più redditizio mercato di medio prezzo della classe media emergente. Ormolu (dal francese 'or moulu', che significa oro macinato o pestato) è un termine inglese del XVIII secolo che indica l'applicazione di oro di alta caratura finemente macinato in un'amalgama di mercurio ad un oggetto di bronzo; il mercurio viene scacciato in un forno lasciando una patina color oro nota come 'bronzo dorato'. La fabbricazione del vero ormolu impiega un processo noto come doratura al mercurio o doratura a fuoco, in cui una soluzione di nitrato di mercurio viene applicata a un pezzo di rame, ottone o bronzo, seguita dall'applicazione di un amalgama di oro e mercurio. L'oggetto è stato poi esposto a un calore estremo fino a quando il mercurio è bruciato e l'oro è rimasto, aderito all'oggetto metallico. Nessun vero ormolu è stato prodotto in Francia dopo il 1830 circa perché la legislazione ha vietato l'uso del mercurio. Pertanto, altre tecniche sono state usate al loro posto, ma niente supera il metodo originale dell'ormolu a cottura di mercurio per la pura bellezza e ricchezza di colore. L'elettrodeposizione è la tecnica moderna più comune. Le tecniche dell'ormolu sono essenzialmente le stesse di quelle usate sull'argento per produrre l'argento dorato (conosciuto anche come vermeil).
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