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Original Signed Pastel on paper by André Lhote Title: Lying Woman Signed Dimensions: 26 x 46 cm Framed Biography of André Lhote One of the most thoughtful and versatile of modern artists, Andre Lhote was gifted in both painting and sculpture. During the first half of his career, his main interest was Cubism, a style he applied to his figure painting, his portraiture and his landscapes, as well as his still lifes. Marked by meticulous composition, his pictures were characterized by complex systems of interacting planes and geometrical forms, with precise unmodulated colours. During the second half of his career he was heavily involved in art education, opening his own school in Paris and another in Rio de Janeiro. Among his pupils were Irish artists including Evie Hone (1894–1955) and Norah McGuinness (1901-1980), and the great art deco artist Tamara de Lempicka (1895-1980). Early Life and Arts Training Born in Bordeaux, Lhote was apprenticed at the age of 12 to a local craftsman, who introduced him to wood carving. After this he studied sculpture at the city's Academy of Fine Arts (1898-1904), where he also practiced painting in his spare time. In 1905, he decided to focus on painting full-time. Accordingly, the following year, he left home and moved to Paris where he set up his own studio. Fauvism was the hot style when Lhote arrived in the French capital, but 1906 was also the year of the great Gauguin exhibition at the Salon d'Automne, and 1907 saw the famous Cezanne retrospective at the same venue. So although his first works were colourful Fauvist-style landscapes, he was - like many painters of the Ecole de Paris - hugely inspired by both these revered masters, notably Cezanne who exerted a major influence on the early Cubist painting (1907-9) of both Picasso (1881-1973) and Georges Braque (1882-1963). Analytical Cubism and Section d'Or In 1910, four years after moving to Paris, Lhote held his first solo exhibition at the Galerie Druet. By this time he was already shifting towards Analytical Cubism, the first, most austere, and most abstract form of Cubism. In 1912 Lhote pursued his interest in abstract art by joining the Section d'Or a group of 20th century painters associated with Cubism, and a derivative called Orphism, who were active from 1912 to 1914. The group held only one exhibition (1912) at the Galerie La Boetie. In addition to Lhote, participants included: Robert Delaunay (1885-1941), Albert Gleizes (1881-1953), Francis Picabia (1879-1953), Marcel Duchamp (1887-1968), Jean Metzinger (1883-1956), Juan Gris (1887-1927), Raymond Duchamp-Villon (1876-1918), Fernand Leger (1881-1955), Louis Marcoussis (1883-1941), and Roger de la Fresnaye (1885-1925). Postwar Support from Leonce Rosenberg The outbreak of World War I put Lhote's career on hold until 1917 when, following his discharge from the army, he was one of a group of Cubist painters supported by the Parisian gallery owner and dealer Leonce Rosenberg (1879-1947) (elder brother of art dealer Paul Rosenberg). Leonce Rosenberg became one of the most influential French art collectors of the interwar years. An early champion of Cubism - a style to which he remained faithful all his life - he took over the role of ''Cubist art dealer'' from the German Daniel-Henry Kahnweiler (1884-1979) when the latter's collection was sequestered by the French state. And from 1918 to 1941, his Galerie de L'Effort Moderne was an important market for drawing and oil painting by Cubist artists. Writing and Teaching In 1918, Lhote began to write regular articles on painting and sculpture for the prestigious arts journal Nouvelle Revue Francaise, a task he continued until 1940. Later, he completed major treatises on landscape painting (1939) and figure painting (1950). In addition, he lectured widely throughout France and other countries, including Belgium, Italy, Britain, and - in the 1950s - Egypt and Brazil. In fact he opened a South American branch of his school in Rio de Janeiro (1952). At the same time he began a highly successful career as an art teacher. From 1918 to 1920 he taught at the Academy of Notre-Dame des Champs, and later at other art schools in Paris - such as the Academy of La Grande Chaumiere. In 1922 he founded his own school, the Academy Montparnasse. It was largely through his teaching that Lhote had an extensive influence over succeeding generations of 20th-century painters, from both France and overseas. In 1955, at the age of 70, he received the Grand Prix National de Peinture, and UNESCO appointed him President of the International Association of Painters, Engravers and Sculptors. Andre Lhote died in Paris at the age of 77. Paintings by Lhote can be seen in some of the best art museums around the world.
Pastello originale firmato su carta di André Lhote Titolo: Donna sdraiata Firmato Dimensioni: 26 x 46 cm Incorniciato Biografia di André Lhote Uno degli artisti moderni più riflessivi e versatili, Andre Lhote era dotato sia nella pittura che nella scultura. Durante la prima metà della sua carriera, il suo interesse principale fu il cubismo, uno stile che applicò alla sua pittura di figura, alla sua ritrattistica e ai suoi paesaggi, così come alle sue nature morte. Caratterizzati da una composizione meticolosa, i suoi quadri sono caratterizzati da complessi sistemi di piani e forme geometriche che interagiscono, con colori precisi e non modulati. Durante la seconda metà della sua carriera fu fortemente coinvolto nell'educazione artistica, aprendo una sua scuola a Parigi e un'altra a Rio de Janeiro. Tra i suoi allievi c'erano artisti irlandesi come Evie Hone (1894-1955) e Norah McGuinness (1901-1980), e la grande artista art deco Tamara de Lempicka (1895-1980). Prima vita e formazione artistica Nato a Bordeaux, Lhote fu apprendista all'età di 12 anni presso un artigiano locale, che lo introdusse alla scultura del legno. In seguito studiò scultura all'Accademia di Belle Arti della città (1898-1904), dove praticò anche la pittura nel suo tempo libero. Nel 1905, decide di dedicarsi alla pittura a tempo pieno. Di conseguenza, l'anno seguente, lasciò la sua casa e si trasferì a Parigi dove creò il suo studio. Il fauvismo era lo stile più in voga quando Lhote arrivò nella capitale francese, ma il 1906 fu anche l'anno della grande mostra di Gauguin al Salon d'Automne, e il 1907 vide la famosa retrospettiva di Cezanne nello stesso luogo. Così, anche se le sue prime opere erano paesaggi colorati in stile fauvista, egli era - come molti pittori dell'Ecole de Paris - enormemente ispirato da entrambi questi venerati maestri, in particolare da Cézanne che esercitò una grande influenza sulla prima pittura cubista (1907-9) sia di Picasso (1881-1973) che di Georges Braque (1882-1963). Cubismo analitico e Section d'Or Nel 1910, quattro anni dopo essersi trasferito a Parigi, Lhote tiene la sua prima mostra personale alla Galerie Druet. A questo punto si stava già orientando verso il cubismo analitico, la prima, più austera e più astratta forma di cubismo. Nel 1912 Lhote perseguì il suo interesse per l'arte astratta unendosi alla Section d'Or, un gruppo di pittori del XX secolo associati al cubismo, e un derivato chiamato Orfismo, che furono attivi dal 1912 al 1914. Il gruppo tenne solo una mostra (1912) alla Galerie La Boetie. Oltre a Lhote, i partecipanti includevano: Robert Delaunay (1885-1941), Albert Gleizes (1881-1953), Francis Picabia (1879-1953), Marcel Duchamp (1887-1968), Jean Metzinger (1883-1956), Juan Gris (1887-1927), Raymond Duchamp-Villon (1876-1918), Fernand Leger (1881-1955), Louis Marcoussis (1883-1941) e Roger de la Fresnaye (1885-1925). Sostegno postbellico di Leonce Rosenberg Lo scoppio della prima guerra mondiale mette in pausa la carriera di Lhote fino al 1917 quando, dopo il suo congedo dall'esercito, fa parte di un gruppo di pittori cubisti sostenuti dal gallerista e mercante parigino Leonce Rosenberg (1879-1947) (fratello maggiore del mercante d'arte Paul Rosenberg). Leonce Rosenberg divenne uno dei più influenti collezionisti d'arte francesi degli anni tra le due guerre. Precoce sostenitore del cubismo - stile al quale rimase fedele per tutta la vita - assunse il ruolo di "mercante d'arte cubista" del tedesco Daniel-Henry Kahnweiler (1884-1979) quando la collezione di quest'ultimo fu sequestrata dallo Stato francese. E dal 1918 al 1941, la sua Galerie de L'Effort Moderne fu un importante mercato per il disegno e la pittura ad olio degli artisti cubisti. Scrittura e insegnamento Nel 1918, Lhote iniziò a scrivere regolarmente articoli sulla pittura e la scultura per la prestigiosa rivista d'arte Nouvelle Revue Francaise, un compito che continuò fino al 1940. Più tardi, completò importanti trattati sulla pittura di paesaggio (1939) e sulla pittura di figura (1950). Inoltre, tenne numerose conferenze in tutta la Francia e in altri paesi, tra cui Belgio, Italia, Gran Bretagna e, negli anni '50, Egitto e Brasile. Infatti aprì una filiale sudamericana della sua scuola a Rio de Janeiro (1952). Allo stesso tempo iniziò una carriera di grande successo come insegnante d'arte. Dal 1918 al 1920 insegnò all'Accademia di Notre-Dame des Champs, e più tardi in altre scuole d'arte di Parigi - come l'Accademia della Grande Chaumiere. Nel 1922 fondò la sua propria scuola, l'Accademia Montparnasse. Fu in gran parte attraverso il suo insegnamento che Lhote ebbe un'ampia influenza sulle generazioni successive di pittori del XX secolo, sia francesi che d'oltreoceano. Nel 1955, all'età di 70 anni, ricevette il Grand Prix National de Peinture, e l'UNESCO lo nominò Presidente dell'Associazione Internazionale dei Pittori, Incisori e Scultori. Andre Lhote morì a Parigi all'età di 77 anni. Dipinti di Lhote possono essere visti in alcuni dei migliori musei d'arte del mondo.
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