Kinetic Composition is an original Contemporary artwork realized by Alvin Mavignier da Silva (Rio de Janeiro, 1925; Hamburg, 2018) in 1969. Original colored Silkscreen. Hand signed on the lower right with white pencil by the artist, dated on the lower left, stamped on the reverse with "HBK. Hamburg Edition Griffelkunst". Good conditions: lightly wave. Brazilian artist Almir da Silva Mavignier (Rio de Janeiro, 1925; Hamburg, 2018) has pursued geometric abstraction, Op art, and graphic design. After studying with the Hungarian-born painter Árpád Szenès (1897–1985) in 1946, Mavignier created his first abstract paintings in 1949. After his work was featured in a solo exhibition at the Museum of Modern Art, São Paulo, in 1951, he devoted himself to Concrete art. From 1953 to 1958 Mavignier studied at the Hochschule für Gestaltung College of Design) in Ulm, Germany, with Josef Albers, Max Bense, and Max Bill. In 1954 he created his breakthrough color-point grid series that causes optical vibrations. While living in Paris in 1958, Mavignier joined the radical ZERO group, whose artists rejected color and expression for ephemeral events and nontraditional materials. In 1961 he co-organized Nove Tendencije (New Tendencies), the first Yugoslavian exhibition devoted to post-informel art, with the art historian Marko Mestrovich and Bozo Bek, director of the Museum of Contemporary Art, Zagreb. Mavignier’s work was included in the Venice Biennale (1964), Documenta (1964; 1968), and the kinetic and Op art exhibition The Responsive Eye at the Museum of Modern Art, New York (1965). He taught at the Hochschule für Bildende Künste (College of Fine Arts) in Hamburg from 1965 to 1990.
Kinetic Composition è un'opera d'arte contemporanea originale realizzata da Alvin Mavignier da Silva (Rio de Janeiro, 1925; Amburgo, 2018) nel 1969. Serigrafia originale a colori. Firmata a mano in basso a destra con matita bianca dall'artista, datata in basso a sinistra, timbrata sul retro con "HBK. Hamburg Edition Griffelkunst". Buone condizioni: leggermente ondulato. L'artista brasiliano Almir da Silva Mavignier (Rio de Janeiro, 1925; Amburgo, 2018) ha perseguito l'astrazione geometrica, la Op art e il graphic design. Dopo aver studiato con il pittore di origine ungherese Árpád Szenès (1897-1985) nel 1946, Mavignier ha creato i suoi primi dipinti astratti nel 1949. Dopo che il suo lavoro fu presentato in una mostra personale al Museo d'Arte Moderna di San Paolo nel 1951, si dedicò all'arte concreta. Dal 1953 al 1958 Mavignier ha studiato alla Hochschule für Gestaltung College of Design di Ulm, in Germania, con Josef Albers, Max Bense e Max Bill. Nel 1954 crea la sua rivoluzionaria serie di griglie a punti di colore che provocano vibrazioni ottiche. Mentre vive a Parigi nel 1958, Mavignier si unisce al gruppo radicale ZERO, i cui artisti rifiutano il colore e l'espressione per eventi effimeri e materiali non tradizionali. Nel 1961 ha co-organizzato Nove Tendencije (Nuove tendenze), la prima mostra jugoslava dedicata all'arte post-informale, con lo storico dell'arte Marko Mestrovich e Bozo Bek, direttore del Museo di Arte Contemporanea di Zagabria. Il lavoro di Mavignier fu incluso nella Biennale di Venezia (1964), Documenta (1964; 1968), e nella mostra di arte cinetica e Op art The Responsive Eye al Museum of Modern Art, New York (1965). Ha insegnato alla Hochschule für Bildende Künste (Scuola di Belle Arti) di Amburgo dal 1965 al 1990.
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