"Pieta Or Virgin Of Mercy In Polychrome Wood South Of France". Exceptional Pieta or Virgin of Mercy in carved polychrome wood, dating from the 17th century. Probably representing Jesus and Mary. You will notice the differences in shades in the chocolate and golden tones. The set is finely made, the work of the hair of Jesus is very accomplished. It rests on its wooden terrace, there is a niche which was probably used to accommodate a reliquary. For the state, you will notice gaps, chips and cracks on the statue. We are selling it as presented, uncleaned, unrestored. Our many photos allow you to appreciate the quality of the object. For the state thank you for detailing the photos. Feel free to zoom. History of the Pieta. This Christian theme of suffering and death is the first expressed after the episodes of the Passion of Christ, before his Resurrection. It was in force between the years 1350-1500 (14th and 15th centuries) very marked by serious periods of epidemics and pandemics of the Black Death. It completes other themes of Madonna, or "Madonna and Child", more traditionally inscribed in the early childhood of Jesus. Strictly the theme must include, in its representation, only two of the characters of the chronology of the Life of Christ: himself dead and Mary his grieving mother. As in many other sacred representations, certain characters (saints, the donor or the sponsor) can "anachronically" attend the scene as can also be seen in the Sacred Conversations. History of polychromy 16th century polychrome ceramics from Santi Buglioni to the sanctuary of La Verna Christian artists of the Middle Ages also sometimes took advantage of polychromy, especially during the Romanesque period and the first centuries of the Gothic period. During the first centuries of the Christian era, it was commonly accepted that churches should be entirely painted on the inside, and architectural painting reached its peak in the twelfth century in France. Before this time, the paint is applied either on the stone itself, or in fresco on a coating covering the masonry walls. This kind of decoration was perfected under the influence of Byzantine artists, who came to France in the ninth century. The dominant colors are then yellow ocher, light red brown, green, purple pink, light purple violet, light blue and gold for shine. Stained glass windows from medieval times and painted wooden statues (see painting on wood) must also be regarded as a particular form of polychromy. The patterns of ornamentation take on an extreme variety. Exterior painting of architecture was abandoned from the sixteenth century. During the Renaissance, polychromy was still practiced and was expressed by the ceramics of enamelled terracotta (terracotta invetriata) by several renowned Tuscan artists such as Luca della Robbia, Andrea della Robbia and then all the members of the Della Robbia workshop, Santi Buglioni. The heyday of Baroque and Rococo will continue to consecrate polychromy in sculpture. Dimensions: Height: 31 cm Width: 21 cm Length: 11 cm.
"Pietà o Vergine della Misericordia in legno policromo Sud della Francia". Eccezionale Pietà o Vergine della Misericordia in legno policromo intagliato, risalente al XVII secolo. Probabilmente rappresenta Gesù e Maria. Si notano le differenze di tonalità nei toni del cioccolato e dell'oro. L'insieme è finemente realizzato, il lavoro dei capelli di Gesù è molto compiuto. Poggia sulla sua terrazza di legno, c'è una nicchia che probabilmente serviva per ospitare un reliquiario. Per lo stato, si notano lacune, scheggiature e crepe sulla statua. La vendiamo così come è stata presentata, non pulita, non restaurata. Le nostre numerose foto vi permettono di apprezzare la qualità dell'oggetto. Per lo stato, vi ringraziamo per aver dettagliato le foto. Sentitevi liberi di ingrandire. Storia della Pietà. Questo tema cristiano della sofferenza e della morte è il primo espresso dopo gli episodi della Passione di Cristo, prima della sua Resurrezione. Era in vigore tra gli anni 1350-1500 (XIV e XV secolo), molto segnati da gravi periodi di epidemie e pandemie di peste nera. Completa altri temi di Madonna, o "Madonna con Bambino", più tradizionalmente inscritti nella prima infanzia di Gesù. A rigore il tema deve includere, nella sua rappresentazione, solo due dei personaggi della cronologia della vita di Cristo: lui stesso morto e Maria sua madre addolorata. Come in molte altre sacre rappresentazioni, alcuni personaggi (santi, il donatore o lo sponsor) possono assistere "anacronicamente" alla scena, come si può vedere anche nelle Sacre Conversazioni. Storia della policromia Le ceramiche policrome del XVI secolo dai Santi Buglioni al santuario della Verna Anche gli artisti cristiani del Medioevo hanno talvolta sfruttato la policromia, soprattutto durante il periodo romanico e i primi secoli del gotico. Durante i primi secoli dell'era cristiana, era comunemente accettato che le chiese fossero interamente dipinte all'interno, e la pittura architettonica raggiunse il suo apice nel XII secolo in Francia. Prima di questo periodo, la pittura viene applicata o sulla pietra stessa, o in affresco su un rivestimento che ricopre le pareti in muratura. Questo tipo di decorazione si perfeziona sotto l'influenza degli artisti bizantini, giunti in Francia nel IX secolo. I colori dominanti sono quindi il giallo ocra, il rosso marrone chiaro, il verde, il rosa porpora, il viola chiaro, l'azzurro e l'oro per la lucentezza. Anche le vetrate di epoca medievale e le statue di legno dipinte (vedi pittura su legno) devono essere considerate una forma particolare di policromia. I motivi di ornamento assumono una varietà estrema. La pittura esterna dell'architettura fu abbandonata a partire dal XVI secolo. Durante il Rinascimento, la policromia era ancora praticata e si esprimeva nelle ceramiche di terracotta smaltata (terracotta invetriata) di alcuni rinomati artisti toscani come Luca della Robbia, Andrea della Robbia e poi tutti i membri della bottega robbiana, Santi Buglioni. Il periodo d'oro del Barocco e del Rococò continuerà a consacrare la policromia nella scultura. Dimensioni: Altezza: 31 cm Larghezza: 21 cm Lunghezza: 11 cm.
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