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Souvenirs du Pays Natal is an original artwork realized by the great Surrealist artist Jean Cocteau in 1922. China ink on cardboard. Titled in the center of the composition ''Souvenirs du Pays Natal'' and hand-signed in china ink by the artist on the lower right ''Jean'' From the Pecci Blunt collection. The original stamp of the Pecci Blunt collection on the lower left corner is presen. The stamp is also present on the back of the cardboard. Includes frame: 39 x 3 x 33.5 cm Excellent conditions. Prov. Coll. Pecci-Blunt (stamp of the Collection on lower left of front left of the paper). Ref.: Jean Cocteau, Dessins, Editions Stock, 1923, p. 216. Jean Cocteau The French poet, writer, artist, and film maker Jean Maurice Eugene Clement Cocteau was born to a wealthy family on July 5, 1889 in a small town near Paris, France. Cocteau's father committed suicide when he was about 10 years old. In 1900, he entered a private school and was expelled in 1904. After his expulsion from school, Cocteau ran away to Marseilles where he lived in the ''red light district'' under a false name. Police discovered him in Marseilles and returned him to his uncle's care.At the age of 17 or 18, Cocteau fell in love with an actress named Madeleine Carlier. She was 30 years old at the time. She later ended the relationship.In 1908, Cocteau associated himself with Edouard de Max. De Max was a reigning tragedian of Paris stage at this time. De Max encouraged Cocteau to write and on April 4 of that year rented the Theatre Femina for the premiere of the young writer's poetry.In 1909, Cocteau met the Russian impresario Sergey Daighilev who ran the Ballets Russes. Daighilev encouraged Cocteau to venture into the genre of ballet. The Russian challenged Cocteau to ''Ettonne-moi'' (Surprise me). The remark pushed Cocteau to write the libretto for an exotic ballet called Le Dieu Bleu. During this time, Cocteau also met composer Igor Stravinsky who was working on his composition The Rite of Spring. In the spring of 1914, Cocteau visited Stravinsky in Switzerland. It was during this visit that Cocteau finished his first book, Le Potomak. The First World War broke out in the summer of 1914 and though Cocteau never served in the military, he did help run an ambulance service. He acquainted himself with a group of marines. Cocteau was arrested and returned to civilian life in 1915.In 1917, he met Pablo Picasso. Cocteau and Picasso went to Rome where they met up with Diaghilev. At this point, Cocteau helped prepare the ballet Parade. Picasso designed the sets, Erik Satie wrote the music, and the ballet was choreographed by Leonide Massine. The Paris opening in May of that year was a disaster. A few years later the ballet was successful.After the war Cocteau continued his association with several well known artists. He founded a publishing house called Editions de la Sirene. The company published Cocteau's writings and many musical scores of Stravinsky, Satie and a group of composers known as Les Six. In 1918, Cocteau formed an intimate friendship with a 15 year old novelist, Raymond Radiguet. Radiguet strongly influenced Cocteau'sart and life. The young writer would die from typhoid fever in 1923. His death was a severe blow to Cocteau and drove him to use opium. During Cocteau's recovery from his opium addiction, the artist created some of his most important works including the stage play Orphee, the novel, Les Enfants terribles, and many long poems. In 1930 Cocteau's first film, Blood of a Poet was released. The film was a commentary on his own private mythology. Cocteau designed the work concerning the adventures of a young poet condemned to walk the halls of the Hotel of Dramatic Follies for his crime of having brought a statue to life. In the early 1930's, Cocteau wrote what some believe is his greatest play, La Machine Infernal. The play was a treatment of the Oedipus theme. Cocteau also wrote La voix humaine(1930, The Human Voice), Les chevaliers de la table rounde(1937, The Knights of the Round Table), Les parents terribles (1938, Intimate Relations), and La machine a ecrire (1941, The Typewriter). During the next 15 years the artist's work lapsed. One reason for this is his recurring addiction to opium. His return to work in the early 1940's was primarily due to the influence of his close friend, actor Jean Marais.In 1945, Cocteau directed his adaptation of La Belle et la Bete (Beauty and the Beast). The film marked a triumphant return of Cocteau to the screen. Marais starred in the film as the Beast, Beauty's suitor, and the Prince. In the late 1940's, Cocteau adapted two of his plays to film; The Eagle with Two Heads and The Storm Within.In 1950, Cocteau directed the film Orpheus which again starred Marais. This time the theme revolves around a poet beset by artistic and romantic rivals. When his wife dies, Orpheus descends to Hell to rescue her. In Hell, Orpheus' fate is determined before a tribunal. Also in 1950, Cocteau used his artists' eye to decorate the Villa Santo Sospir in Saint-Jean-Cap-Ferrat and begin a series of graphic works.In 1954, on the death of his friend Collette, the novelist, Cocteau took her place in the Belgian Academy. In 1955, he was elected to the French Academy.In 1959, Cocteau made his last film as a director, The Testament of Orpheus. The elaborate home movie stars Cocteau and also features cameos from many celebrities including Pablo Picasso, Yul Brynner and Jean-Pierre Leaud.The artist died of a heart attack at age 74 at his chateau in Milly-la-Foret, France on October 11, 1963 after hearing the news of the death of another friend, the singer Edith Piaf. This artwork is shipped from Italy. Under existing legislation, any artwork in Italy created over 70 years ago by an artist who has died requires a licence for export regardless of the work’s market price. The shipping may require additional handling days to require the licence according to the final destination of the artwork.
Souvenirs du Pays Natal è un'opera originale realizzata dal grande artista surrealista Jean Cocteau nel 1922. Inchiostro di porcellana su cartone. Titolato al centro della composizione ''Souvenirs du Pays Natal'' e firmato a mano con inchiostro di china dall'artista in basso a destra ''Jean'' della collezione Pecci Blunt. In basso a sinistra è presente il francobollo originale della collezione Pecci Blunt. Il francobollo è presente anche sul retro del cartone. Include cornice: 39 x 3 x 33,5 cm Condizioni eccellenti. Prov. Coll. Pecci-Blunt (francobollo della Collezione in basso a sinistra del fronte sinistro della carta). Ref.: Jean Cocteau, Dessins, Edizioni Stock, 1923, p. 216. Jean Cocteau Il poeta, scrittore, artista e regista francese Jean Maurice Eugene Clement Cocteau nacque il 5 luglio 1889 da una famiglia benestante in una piccola città vicino a Parigi, Francia. Il padre di Cocteau si suicidò quando aveva circa 10 anni. Nel 1900 entrò in una scuola privata e fu espulso nel 1904. Dopo la sua espulsione dalla scuola, Cocteau scappò a Marsiglia dove visse nel ''quartiere a luci rosse'' sotto falso nome. All'età di 17 o 18 anni, Cocteau si innamorò di un'attrice di nome Madeleine Carlier. All'epoca aveva 30 anni. Nel 1908, Cocteau si associa a Edouard de Max. De Max era un tragico drammaturgo della scena parigina di quel periodo. De Max incoraggia Cocteau a scrivere e il 4 aprile dello stesso anno affitta il Teatro Femina per la prima della poesia del giovane scrittore. Nel 1909, Cocteau incontra l'impresario russo Sergey Daighilev che dirige i Ballets Russes. Daighilev incoraggiò Cocteau ad avventurarsi nel genere del balletto. Il russo sfidò Cocteau a ''Ettonne-moi'' (Sorprendimi). L'osservazione spinse Cocteau a scrivere il libretto per un balletto esotico chiamato Le Dieu Bleu. Durante questo periodo, Cocteau incontrò anche il compositore Igor Stravinsky che stava lavorando alla sua composizione Il rito della primavera. Nella primavera del 1914, Cocteau visitò Stravinsky in Svizzera. È durante questa visita che Cocteau termina il suo primo libro, Le Potomak. Nell'estate del 1914 scoppiò la prima guerra mondiale e, sebbene Cocteau non abbia mai prestato servizio militare, aiutò a gestire un servizio di ambulanze. Conosce un gruppo di marines. Nel 1915 Cocteau fu arrestato e tornò alla vita civile; nel 1917 incontrò Pablo Picasso. Cocteau e Picasso si recarono a Roma dove incontrarono Diaghilev. A questo punto, Cocteau aiutò a preparare la parata del balletto. Picasso progettò le scenografie, Erik Satie scrisse le musiche e il balletto fu coreografato da Leonide Massine. L'inaugurazione di Parigi nel maggio di quell'anno fu un disastro. Qualche anno dopo il balletto ebbe successo: dopo la guerra Cocteau continuò il suo sodalizio con diversi artisti famosi. Fondò una casa editrice chiamata Editions de la Sirene. La compagnia pubblicò gli scritti di Cocteau e molte partiture musicali di Stravinsky, Satie e di un gruppo di compositori conosciuti come Les Six. Nel 1918, Cocteau strinse un'intima amicizia con uno scrittore di 15 anni, Raymond Radiguet. Radiguet influenzò fortemente Cocteau'sart e la vita. Il giovane scrittore morirà di febbre tifoide nel 1923. La sua morte fu un duro colpo per Cocteau e lo spinse a usare l'oppio. Durante la guarigione di Cocteau dalla dipendenza da oppio, l'artista creò alcune delle sue opere più importanti, tra cui la commedia teatrale Orphee, il romanzo, Les Enfants terribles, e molte lunghe poesie. Nel 1930 uscì il primo film di Cocteau, Sangue di un poeta. Il film era un commento alla sua mitologia privata. Cocteau progettò l'opera riguardante le avventure di un giovane poeta condannato a camminare per i corridoi dell'Hotel of Dramatic Follies per il suo crimine di aver dato vita a una statua. All'inizio degli anni Trenta, Cocteau scrisse quella che alcuni ritengono la sua più grande opera teatrale, La macchina infernale. L'opera teatrale era una trattazione del tema di Edipo. Cocteau scrisse anche La voix humaine (1930, La voce umana), Les chevaliers de la table rounde (1937, I cavalieri della tavola rotonda), Les parents terribles (1938, Le relazioni intime) e La machine a ecrire (1941, La macchina da scrivere). Nei 15 anni successivi l'opera dell'artista decade. Uno dei motivi è la sua ricorrente dipendenza dall'oppio. Il suo ritorno al lavoro all'inizio degli anni Quaranta è dovuto principalmente all'influenza del suo caro amico, l'attore Jean Marais. Nel 1945, Cocteau ha diretto il suo adattamento de La Belle et la Bete (La Bella e la Bestia). Il film segna il trionfale ritorno di Cocteau sullo schermo. Marais ha recitato nel film nei panni della Bestia, il pretendente della Bella e il Principe. Alla fine degli anni '40, Cocteau ha adattato due delle sue opere teatrali: L'aquila con due teste e La tempesta dentro. Nel 1950, Cocteau ha diretto il film Orfeo, che ha nuovamente interpretato Marais. Questa volta il tema ruota attorno a un poeta assediato da rivali artistici e romantici. Quando sua moglie muore, Orfeo scende all'inferno per salvarla. All'Inferno, il destino di Orfeo viene deciso davanti a un tribunale. Sempre nel 1950, Cocteau utilizza l'occhio dei suoi artisti per decorare la Villa Santo Sospir di Saint-Jean-Cap-Ferrat e inizia una serie di opere grafiche. Nel 1954, alla morte dell'amico Collette, il romanziere, Cocteau prende il suo posto all'Accademia del Belgio. Nel 1955, viene eletto all'Accademia di Francia. Nel 1959, Cocteau realizza il suo ultimo film come regista, Il testamento di Orfeo. Nel 1959, Cocteau realizzò il suo ultimo film come regista, Il testamento di Orfeo, nel 1959, e nel 1959 realizzò il suo ultimo film come regista, Il testamento di Orfeo, nel 1959. L'elaborato home movie è interpretato da Cocteau e contiene anche i cammei di molte celebrità, tra cui Pablo Picasso, Yul Brynner e Jean-Pierre Leaud. L'opera d'arte viene spedita dall'Italia. Secondo la legislazione vigente, qualsiasi opera d'arte creata in Italia più di 70 anni fa da un artista morto richiede una licenza per l'esportazione indipendentemente dal prezzo di mercato dell'opera. La spedizione può richiedere giorni di gestione aggiuntivi per richiedere la licenza in base alla destinazione finale dell'opera d'arte.
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